傳統(tǒng)地方戲曲藝術對中國各族人民來說都是喜聞樂見的綜合性傳統(tǒng)表演藝術，它有著獨特的形式技巧和審美品格，以及深厚的文化傳統(tǒng)，在傳統(tǒng)藝術文化中占據(jù)著十分重要的地位。在現(xiàn)代化和城鎮(zhèn)化的進程中，傳統(tǒng)地方戲曲仍在弘揚民族精神、傳承民族文化中發(fā)揮著重要作用。多年來，傳統(tǒng)戲曲藝術無論從劇團數(shù)量、從業(yè)人員，還是演出場次，都多于其他舞臺藝術。但是，隨著時代的發(fā)展和城鎮(zhèn)化進程的加快，傳統(tǒng)地方戲曲在社會文化建設中已有邊緣化傾向。一份來自中國民主促進會中央委員會的提案就對傳統(tǒng)地方戲曲的發(fā)展給予了關注。

　　該提案認為，目前，我國傳統(tǒng)地方戲曲的發(fā)展乃至生存面臨著以下幾點嚴峻挑戰(zhàn)：

　　首先，院團管理體制機制相對滯后。

　　管理機制的問題在一定程度上制約了傳統(tǒng)地方戲曲院團的發(fā)展。原因之一是政府還未從“辦文化”的模式中徹底走出來。文化部門對院團管得過多過細，而且財政資金扶持方式單一，造成傳統(tǒng)地方戲曲院團發(fā)展空間有限。原因之二是院團改革配套政策落實難度大，院團參與公共文化服務的渠道狹窄，戲曲進校園、進社區(qū)障礙較多，有待增強相關政策的實效性和可操作性。原因之三是院團改革不到位。已經(jīng)轉企的院團，自身包袱重，有的仍把自身定位于服務社會的事業(yè)單位，而不是面向市場的國有企業(yè)。他們寄希望于政府補貼，通過各種途徑“化緣”。而缺乏市場意識，導致自身市場生存能力較弱。

　　其次，傳統(tǒng)戲曲面臨公眾審美趣味變化、傳播方式深刻變革的嚴峻挑戰(zhàn)。

　　傳統(tǒng)地方戲曲通常題材比較傳統(tǒng)，距離現(xiàn)實生活較遠，其娛樂功能在現(xiàn)代“速食文化”的沖擊之下被削弱，特別是對現(xiàn)代人尤其是中青年的文化娛樂需求，傳統(tǒng)地方戲曲已經(jīng)無法滿足。而且，傳統(tǒng)地方戲曲表現(xiàn)方式距離現(xiàn)代傳播方式較遠。近年來，互聯(lián)網(wǎng)、新媒體、手機終端的興起，引領多元文化層出不窮，更是致使舞臺藝術、劇場藝術競爭激烈，市場受到擠壓。

　　第三，專業(yè)人才培養(yǎng)困難。

　　一名成熟的戲曲演員從入行到登臺至少需要近10年的培養(yǎng)，且訓練辛苦、花費高。但與之相對的是，學習戲曲，特別是傳統(tǒng)地方戲曲，就業(yè)渠道很狹窄且薪資水平普遍較低。這導致戲曲院校招生困難，生源質量偏低。再加上管理困難、師資不足、教學場地緊缺、教學成本極高等原因，戲曲學校規(guī)模一直在萎縮。有一部分戲曲院校甚至采取“訂單式”或少而精的培養(yǎng)方式，令專業(yè)人才難以為繼。另外，由于戲曲院校的中職教育與高等教育續(xù)接困難，很多地方小劇種成為“斷頭教育”。除非報考其它專業(yè)，否則無法繼續(xù)深造。三是成本高、參與少，戲曲書籍和教材數(shù)量少、不規(guī)范。由于閱讀人群有限，受眾面窄，出版社對戲曲教材和書籍的出版熱情不高，市面上就更難購買到高質量的戲曲書籍和教材。

　　針對這些嚴峻挑戰(zhàn)，該提案提出了應對建議：

　　首先，文化主管部門應進一步增加年度財政補貼撥款和購買公益性演出資金比例，并采取以獎代補、考核獎勵等形式，將資金重點用于拓展演出市場、培養(yǎng)培訓人才、排演新劇目、開展市場營銷等劇團迫切需要解決的關鍵問題。同時，政府財政資金還要適當兼顧東部與西部地區(qū)，省、市、縣級劇團之間的平衡，適當向縣級劇團傾斜。另外，對傳承小劇種和瀕危失傳劇種的劇團，要予以傾斜，重點給予補貼和扶持。

　　其次，應當推動公益性非營利地方戲曲賽事發(fā)展。各級文化館應負起主體責任，圍繞全國性群眾戲曲賽事舉辦選拔賽。前期應當注重宣傳引導和廣泛參與，后期則注重人才輸送和平臺搭建。而且，要根據(jù)各省群眾戲曲文化發(fā)展的情況，舉辦群藝大賽，展現(xiàn)業(yè)余戲曲團隊、戲曲票友的風采，推動群眾參與熱情。

　　第三，有關部門應當著手整理、匯編地方戲曲傳統(tǒng)和現(xiàn)代劇目，規(guī)范地方戲曲書籍、教材市場。公共財政要劃撥資金，由地方公共圖書館組織力量選購、搜訪、補充未收的地方戲曲書籍，方便地方戲曲從業(yè)者和愛好者借閱。并且聯(lián)合專業(yè)出版社、專業(yè)院團，開展地方戲曲傳統(tǒng)和現(xiàn)代劇目的整理和匯編工作。而且，各地文化、教育主管部門應當牽頭，組織一批行業(yè)內(nèi)外經(jīng)驗豐富的專家、學者、演員，對地方戲曲理論、經(jīng)典劇目進行整理、匯編，形成一批具有傳授意義的教材及配套的音像制品，為地方戲曲的推廣和地方戲曲人才的培養(yǎng)，提供文字資料及理論依據(jù)。

　　第四，創(chuàng)新傳播方式，推動戲曲進校園、進社區(qū)。傳統(tǒng)地方戲曲也要與時俱進，適應傳播規(guī)律和市場規(guī)律，加大力度培養(yǎng)年輕觀眾。一是擴大提高高雅藝術進校園的范圍和頻率，運用市場的力量，選擇適合的戲曲教材，增加戲曲欣賞課。同時引導開展學校戲曲社團并給予經(jīng)費支持。二是不斷創(chuàng)新傳播形式和傳播路徑，將戲曲藝術推廣與非遺傳承相結合，將傳統(tǒng)戲曲與流行文化元素和新媒體技術相嫁接，形成地方戲曲“創(chuàng)造性轉化”和“創(chuàng)新性發(fā)展”的傳播矩陣。比如，將在一些區(qū)域已經(jīng)成熟推廣的“戲曲動漫”進校園、“動漫戲曲大課堂”等，擴大覆蓋區(qū)域，打造成傳統(tǒng)戲曲文化傳播的全新園地。三是充分研究、分析不同群體的個性化需求，更加關注地方戲曲的愛好者以及潛在接受者。地方戲曲院團、文化主管單位、文化館、社區(qū)共同做細“訂單服務”，通過購買服務、惠民工程，提高“供給”的針對性和有效性。